主要經(jīng)歷

1956年，參加“李斯特國際鋼琴比賽”，獲第三名和匈牙利狂想曲演奏獎。

1958年，參加第一屆柴可夫斯基國際鋼琴比賽，獲第二名。

1959年，在人民大會堂參加國慶十周年文藝晚會演出；同年參與創(chuàng)作《青年鋼琴協(xié)奏曲》。

1974年，與指揮家小澤征爾，波士頓交響樂團合作演出。

1992年3月，在香港創(chuàng)辦以自己名字命名的鋼琴藝術中心，取得巨大成功。

2011年6月，在成都舉辦鋼琴獨奏音樂會，演奏巴赫《C大調前奏曲》和莫扎特《G大調奏鳴曲》等作品。

2015年3月，在英國倫敦參加了慶祝倫敦交響樂團成立七十周年慶典，受到英國女王伊麗莎白二世接見。

2016年3月，在長沙音樂廳舉辦獨奏音樂會，演奏《C大調前奏曲》等作品。

2019年，在北京華彬歌劇院參與“當東方遇見西方”音樂會，并在會上演繹《春江花月夜》《茉莉花》《愛戴、尊敬、榮光》等海內外曲目。

2023年，在第17屆柴可夫斯基國際音樂比賽開幕式上演奏《我的祖國》，8月13日，在美國紐約獲得第40屆“亞洲最杰出藝人終身成就獎”。

2024年6月，被授予北京師范大學-香港浸會大學聯(lián)合國際學院榮譽院士稱號。

主要作品

《牧童短笛》《雋永留聲》《珍藏劉詩昆》《匈牙利狂想曲》《北京的旋律》《匈牙利風格曲》《青年鋼琴協(xié)奏曲》《戰(zhàn)臺風》等

演繹風格

劉詩昆強調好的聲音要通過臂力、指力使鋼琴充分發(fā)音，讓清晰、明確、鮮明、充足的樂音傳出來，音要有堅實度、厚度、深度，尤其要重視余音、泛音充足，即共振時間長、振幅寬。觸鍵應是“以硬為本、軟硬結合””，彈奏抒情性、歌唱性旋律中的突出音、主體音、支柱音，指尖要有足夠的硬度。歌唱性連奏不要擠壓式彈奏，要用余音、延音、泛音來連接聲音，否則會出現(xiàn)壓抑、憋悶、僵緊、無美感、無生氣的聲音。

劉詩昆認為靈感和靈性是藝術創(chuàng)作和表演的最高感應、最高層次、最高境界，來自先天音樂敏感度，是靈活微妙、不易捕捉、似是而非的即興感和本能的自然感性直覺。演奏要抓住節(jié)奏的動力感、緊張感，要把聽眾吊在一種意境里，心吊起、氣屏住，沒有放松的瞬間和余地，作品詮釋要“以方為本，方圓結合”，體現(xiàn)作品的幅度、深度。

獲獎記錄

1956年，獲得李斯特國際鋼琴比賽第三名。

1958年，獲得第一屆柴可夫斯基國際鋼琴比賽第二名。

2023年，獲得“亞洲最杰出藝人終身成就獎”。

人物評價

劉詩昆天生一雙彈鋼琴的大手和超強領悟力。年逾古稀的他，依舊可以不依靠琴譜彈奏一整晚的音樂，依舊可以根據(jù)自己的理解去改編中國民謠。（《廣州日報》評）

劉詩昆具有卓越的音樂才能，技巧嫻熟、觸鍵敏捷。他的演奏音色渾厚、明亮，氣勢磅礴，具有豐富的表現(xiàn)力。（《中國大百科全書》評）

劉詩昆的演奏細致而動人，充滿了詩一般的美妙。細節(jié)與色彩精美而微妙，其中又有內在的力量與藝術家的熱情。（前蘇聯(lián)鋼琴演奏者吉列爾斯 評）