基本介紹

《匡廬圖》傳為五代時期荊浩創(chuàng)作絹本墨筆畫，現(xiàn)藏于中國臺北故宮博物院。

全幅用水墨畫出，畫法皴染兼?zhèn)?，充分發(fā)揮了水墨畫的長處。畫幅上部危峰重疊，高聳入云，山巔樹木叢生，山崖間飛瀑直瀉而下，大有“銀河落九天”之勢。山腰密林之中深藏一處院落，從院落之中一路下山，山道蜿蜒盤旋，道旁溪流宛轉(zhuǎn)曲折，最后注入山下湖中。山腳水邊，巨石聳立，村居房舍掩映于密林之中。水上有漁人撐船，不遠(yuǎn)的坡旁路上，有一人正趕著毛驢慢行。畫中只有兩人，人物在畫中只作為陪襯。其中有宋高宗所書“荊浩真跡神品”六個字，一般認(rèn)為是其真跡。

此畫畫中絕磴懸崖，平麓云林，雖看不出具體皴法。但筆墨間表現(xiàn)出了山的雄偉氣勢，煙嵐的深遠(yuǎn)縹緲，比唐代山水大大前進(jìn)了一步。

內(nèi)容介紹

圖上有南宋高宗趙構(gòu)所書“荊浩真跡神品”六字，另有元人韓嶼和柯九思兩人題詩。全圖由下而上，由近至遠(yuǎn)，大致可分為近景、中景、遠(yuǎn)景三個層次，境界上也從“有人之境”漸入“無人之境”近景處于側(cè)面下端，一泓澗水間，有船夫悠然地?fù)沃蝗~扁舟欲停船靠岸，順石坡而行，山麓中有屋宇院落筑立其間，竹籬樹木環(huán)繞。屋后石徑環(huán)山逶迤而上，長堤板橋，趕驢行人都被畫家一一攝入筆端。中景里面，兩崖之間有瀑布飛傾而下，擊石濺花，轟然作響。瀑布之下座木橋橫亙于溪澗之巔，一路上危壁嶙峋，松柏參差，這其間還坐落一方整庭院，可見畫家幽居深隱的情感趨向。最高處的景致雖然深遠(yuǎn)，卻格外醒目：畫面中軸有主峰赫然而立，直入云霄，浩渺煙嵐，盡出其下，遠(yuǎn)近如屏的諸峰環(huán)擁相簇，映襯著主峰的高險(xiǎn)與威儀。群巒之間，一條白練般的瀑布直落山澗。

背景介紹

中國山水畫發(fā)展到晚唐、五代時，具備了更加豐富多樣的表現(xiàn)形式，其中的水墨山水更是逐漸走向了成熟。

荊浩提倡作畫要忠實(shí)于自然對象，“遠(yuǎn)取其勢，近取其質(zhì)”，他善于創(chuàng)造富有概括力的形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)形象。除此之外，他還在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的基礎(chǔ)之上加以發(fā)展創(chuàng)造。他強(qiáng)調(diào)筆墨并重，曾對人說：“吳道子畫山水，有筆無墨；項(xiàng)容有墨無筆，吾當(dāng)采二子之所長，成一家之體?！彼迫松剿嫹ㄖ蟪?，并努力創(chuàng)造革新，終成一代山水大家。荊浩在筆墨的結(jié)合上較前人進(jìn)了一大步，他的《筆法記》是山水畫的重要論著，其中山石皴法、樹木畫法的論述對山水畫的發(fā)展起了很大作用?！犊飶]圖》便是體現(xiàn)他繪畫理論的代表作。

《匡廬圖》畫中的描繪山水究竟是太行山還是廬山尚存爭議。

作者介紹

荊浩（約850—？），五代后梁畫家，博通經(jīng)史，并長于文章。字浩然，生于唐朝末年，大約卒于五代后唐（923—936）年間。出生地一說山西沁水，一說為河南濟(jì)源。士大夫出身，后梁時期因避戰(zhàn)亂，曾隱居于太行山洪谷，故自號“洪谷子”。

鑒賞評價

藝術(shù)鑒賞

主題

這幅圖的真實(shí)感很強(qiáng)，能夠看出畫家在隱居生涯中，對自然景觀的深刻體驗(yàn)和虛懷若谷的淡泊情思?！犊飶]圖》營造了一幅雄偉剛勁與寂寞幽靜相互交融的遠(yuǎn)離人間煙火的空靈世界。

構(gòu)圖

《匡廬圖》采用的是立軸構(gòu)圖，鳥瞰式縱向全景布局，層次分明，山水壯闊。畫家將“高遠(yuǎn)”、“平遠(yuǎn)”、“深遠(yuǎn)”結(jié)合運(yùn)用，群峰聳峙的巍峨山巒與開闊平曠的山野幽谷，山徑盤旋的山中小路及漸遠(yuǎn)漸淡的遠(yuǎn)處諸峰相映成趣，自然地呈現(xiàn)在畫卷之中。

在荊浩之前的山水畫很少有表現(xiàn)雄偉壯闊的大山大水以及全景式的構(gòu)圖布局。而荊浩的《匡廬圖》整幅畫上面留天，下面留地。右下角臨水淺坡，畫的左下角至右面是靜靜的水面，遠(yuǎn)處和天色相連接，體現(xiàn)的是大山大水，開圖千里的局面。他不滿足于局部山水的描繪，而是放眼于廣闊空間氣勢磅礴的自然景觀。

所謂的“全景山水”，其章法是指中心全景式布局，即主峰為中心，用云帕煙霞斷白，襯托出中、前景的全局安排。此圖以全景構(gòu)圖方式描繪出了山路蜿蜒、巨峰凌空、飛瀑如練，整幅畫面體現(xiàn)出百尺危峰、屹立于青冥間的雄偉氣勢。全景式構(gòu)圖給人以曠遠(yuǎn)、峻拔、雄壯、博大而深遠(yuǎn)的審美感受?！犊飶]圖》大致分為三個層次，由遠(yuǎn)到近，雖為遠(yuǎn)景，但很醒目，突兀的主峰輪廓線與留白的天際相照應(yīng)，峻偉聳拔的高峰在畫而上部中央，是全畫的視點(diǎn)，給人以開闊、博大、挺拔的意境。主峰被兩側(cè)縹緲的煙嵐圍繞著，主峰如屏，相互映照，充滿張力的形式感把觀者視野引向畫外，聯(lián)想到更遼遠(yuǎn)廣闊的空間。中景畫面豐富，既有飛瀑流水奔流于兩崖之間，攀援而上，溪洞之巔橫架一橋，兩邊用小斧劈皺描繪的巖壁，松柏古樹參差之變，使畫面富有節(jié)奏和韻律。近景表現(xiàn)一洗江水，一葉扁舟，樹木描繪酣暢淋漓。整幅畫而渲染著一種壯關(guān)、氣脈相通的主旋律。

技法

此圖在用筆上，勾、皴、染法并舉，尤其是皴法的運(yùn)用，是荊浩對山水畫發(fā)展的重要貢獻(xiàn)。畫家以中鋒畫山石，邊緣整齊，仿佛切割過般。山頭和暗處用類似小斧劈的皴法，再施以淡墨多層暈染，表現(xiàn)出陰陽向背的質(zhì)感，突出了畫面的立體感和厚重感。在墨色變化上，畫家注重用色濃、淡及黑、白的對比。且在畫云時，一改前人細(xì)勾填粉的方法，僅以水墨渲染，襯托出云的空靈飄蕩之態(tài)，畫水也不再使用前人魚鱗瓦片的勾線之法，而以淡墨烘染水面，顯示出水面的明暗變化，兼用舟、橋等物象暗示水的存在，創(chuàng)造了水暈?zāi)碌谋憩F(xiàn)技法。

《匡廬圖》的透視方法，山峰用仰視，不僅令觀者覺得山的高大，而且給人以莊嚴(yán)和雄偉的感覺。山腰的峰巒和廬舍、道路用平視，使自然景觀給人以自然和親切的感覺。山腳下的林木、樹舍和山洞的流水、橋、松、房舍及行旅等用俯視，顯示觀者居高臨下，給人以心曠神怡的感覺。尤其是山澗的布勢，由于用平視，汀岸回轉(zhuǎn)，伸向遠(yuǎn)方的山坳之中，不但增加了畫面的力度，也增加了深度。

在整幅畫中，樹的形態(tài)也是不一樣的。樹枝曲中見直，瘦勁有力。畫中的樹排列得很有曲線，群山把樹林當(dāng)做是一種屏障，而樹林也把山當(dāng)做是一種依靠。在樹林森密的地方有一旅店，在旅店的旁邊有一古渡，古渡旁邊有水，水面顯得十分寬闊。

荊浩在這幅《匡廬圖》中把后面的疊水以及水墨微妙的層次處理得很好，避免了山中的瀑布因?yàn)榫€條的處理而顯得生硬，畫采用了水墨暈染的方法，以豐富的層次體現(xiàn)了山、水、樹和景物之間的距離。

畫作通篇以中鋒刻畫山石，輔以側(cè)鋒“解索皴”、“釘頭皴”、“豆瓣皴”等筆法烘托氣氛，山頭陽面和暗處皴法類似于小斧劈，間施以淡墨多層暈染，以表現(xiàn)陰陽向背之狀。此方式能在唐代李思訓(xùn)父子的青綠山水中找到痕跡。荊浩則善于使用效、染兼具的復(fù)筆，錯置排列又層次井然，多用小披麻皴，以各種點(diǎn)與效的筆形墨痕與崢嶸崔巍的景致渾然一體，將北方山石質(zhì)地堅(jiān)硬、結(jié)體曲致的表相，隨筆墨運(yùn)動的各種裝飾性皴法，呈現(xiàn)主體心性與人格追求高度統(tǒng)一的“荊氏筆法”。

名家點(diǎn)評

五代韓嶼：“翠微深處著軒楹，絕瞪懸崖瀑布明。”

元代書畫家柯九思：“嵐?jié)⑶甾沟未錆?，蒼松絕壁影重重。瀑流飛下三千尺，寫出廬山五老峰?！?/p>

清代孫承澤：“其山與樹，皆以禿筆細(xì)寫，形如古篆隸，蒼古之甚，非關(guān)、范所能及也。”

現(xiàn)代中國書畫理論家王伯敏《中國繪畫通史》：“中國山水畫的表現(xiàn)，在六朝時期即畫有‘臥對其間可至數(shù)萬里’的作品，到了荊浩的時期，獲得更大發(fā)展，遂成為宋人所稱的‘全景山水’……今傳荊浩所作的《匡廬圖》就體現(xiàn)了這種山水畫的特點(diǎn)。《匡廬圖》正是中國宋以前一件具有山水全景模式的典型作品?！?/p>

后世影響

學(xué)界大都認(rèn)定《匡廬圖》是中國水墨山水畫初創(chuàng)期的代表作，其里程碑式的意義在于確立了可望、可行、可游、可居的中國全景式山水畫格局，并以超知識、超經(jīng)驗(yàn)的宏大敘事結(jié)構(gòu)，以意、象、形、色融入相對含蓄的筆墨“圖式”建構(gòu)之中。

其他信息

歷史傳承

《匡廬圖》最初名稱《山水圖》，《宣和畫譜》對此有明確記載。乾隆五十年1791年編定的《石渠寶復(fù)續(xù)編·寧壽宮》有著錄，將題目改為《匡廬圖》，很可能是乾隆所為，畫上有他的詩二首。

《匡廬圖》北宋被佚名收藏，在這之前流傳情況無從考證，南宋被收入南宋高宗內(nèi)府，后流傳到元代內(nèi)府或韓嶼、柯九思手里，清初被孫承澤收藏，孫《庚子銷夏記》有：“荊浩廬山圖”條目，記述了他從“故家”買到此畫“絹素如銀板，對之令人色飛。上有宋高宗題‘荊浩真跡神品’六個字，下用內(nèi)府之寶。又有元人韓嶼、柯九思二詩?！焙蟊皇杖肭∮?，后來到了故宮博物院，現(xiàn)藏于臺北故宮博物院。