基本介紹

《俗塵帖》是元代趙孟頫紙本行草書法作品，現(xiàn)收藏于臺北故宮博物院。

該帖為趙孟頫和中峰和尚的書信，為日常生活往來，與禪師談論生死之事，全文187字，整幅作品通過字形大小欹側(cè)，筆畫粗細、布白疏密的變化，增加了字勢的運動感，又似一首富有旋律的樂曲，美妙而生動。

內(nèi)容介紹

中峰和上老師侍者，弟子趙孟頫再拜謹封。

孟頫和南再拜中峰和上老師侍者。

孟頫汩汩俗塵中，每蒙尊者不棄，時時賜問。顧惟何者，乃辱過愛如此，當亦是前世有緣故也。近一病兩月，幾至不起，得鮑君調(diào)理，方似小差，然眠食未復常，氣力惙惙，春憂之深。至于死生之說。師所謂委順者，固已知之矣。感師提誨，情何敢忘。蒙寄惠酒豉，粒粒皆是禪味，敬領莫知所報。阿孫回，草草道謝。春深猶寒，山中當益甚，唯珍重珍重，不宣。孟頫和南再拜。廿四日。

至侍者，前蒙惠藥，甚濟所乏，冀為道謝。

背景介紹

《俗塵帖》是趙孟頫致中峰和尚十一冊書札之一，至于書寫時間學術上有不同的意見，單國強在《趙孟頫信札系年初編》中認為，此書札寫于延祐六年（1319年）。而據(jù)吉林大學古籍研究所張明在《趙孟頫致顧信四札考》中考證，《塵俗帖》的書寫時間是延祐二年（1315年）三月廿四日。姑且不論二者孰是孰非，可以肯定的是寫作期間趙孟頫正仕于大都，累進升至翰林學士承旨、榮祿大夫，官至一品高位，仕途可以說如日中天。然而，天妒英才，在此期間其長兒、幼女的相繼亡故給原本幸福的趙氏夫婦造成了無法彌補的心靈傷疤。面對生活的不堪和命運的多舛，趙孟頫哀懷傷切之余向遠在江南的中峰明本師傅訴說，或許是讓禪師為死去的兒女超度，或許是借佛法來凈化自己悲苦抑郁之心，故有此作品。

作者介紹

趙孟頫（1254—1322），字子昂，號松雪道人，吳興（今浙江湖州）人，宋宗室，宋太祖子秦王趙德芳的后裔。宋亡，歸里閑居。元世祖忽必烈搜訪“遺逸”，經(jīng)程鉅夫薦舉，任兵部郎中，后官至翰林學士，封魏國公，謚文敏。是元代成就最高的書畫家之一，在中國美術史上占有重要地位。其畫作“有唐人之致去其纖：有北宋人之雄去其獷。”開創(chuàng)了元代文人畫新畫風。兼工篆刻，以“圓朱文”著稱。傳世書跡較多。傳世畫作有《鵲華秋色圖》《紅衣羅漢圖》《謝幼輿匠壑圖》《秋郊飲馬圖》《浴馬圖》《人騎圖》等。著有《松雪齋文集》十卷（附外集一卷）。

鑒賞評價

藝術鑒賞

結構

縱觀其法帖，字距與行距較為疏朗，字字獨立，較少有連帶牽絲，映入眼簾的不是平如算子，不是妍媚纖柔，更談不上如璇閨靜女，而是沉重典雅間而略顯溫潤，不激不厲，致中極合。看似一幅平淡的作品，實則字字有變化，骨氣洞達，俊逸靈動，有的灑脫疏放，有的清勁挺拔，有的平正典雅，筆畫的長短粗細位置布置得更是相當有藝術性。如：“顧惟何者乃辱”筆畫由粗重漸變到細小，“理方似小差”又由細變粗，由小變大；同樣，“深猶寒”三個字，字形更是富有變化，饒有趣味，總體筆畫稍細，其后幾個字就略粗重。

用筆

在用筆上，直追晉唐，頓挫有致，擒縱自如，一氣貫注，用筆的來龍去脈表現(xiàn)得特別清楚，筆筆精致可掬，絲毫沒有老太粗澀之感。其筆鋒勁健而穩(wěn)實，實有《十七帖》之余韻，體現(xiàn)了趙孟頫用筆的豐富性。在扎實基礎上，傾注了自己對生活的思想與情感和對書法的悟性與靈性，灑脫流暢、溫潤清新，不愧為“元人冠冕”。

作品評價

元代文人粱子寅：“至其尺牘揮灑，奕奕有晉人一種風氣亦不可掩，豈易及哉！”