歌劇的起源

起源一：歌劇的起源最早可追溯到古希臘時期的悲劇，這種藝術形式是歌劇藝術產生的根源。

起源二：中世紀時期的一些音樂形式也為歌劇的產生奠定了基礎。首先是10世紀末的宗教劇，后來宗教劇被神秘劇（Mystery）和奇跡?。∕iracles）取代，盛行于14-16世紀；其次是田園劇，這種體裁用音樂、詩歌、戲劇的手段表現鄉(xiāng)村生活的場景，它一直盛行到16世紀，成為歌劇的重要起源之一。

起源三：文藝復興時期的牧歌劇也預示著歌劇的誕生。作曲家用牧歌這一體裁形式來譜寫詩歌中一些戲劇性場面，或用一組牧歌來描寫一些簡單的故事情節(jié)，后一種形式被稱為牧歌劇。

起源四：歌劇最直接的起源是15世紀末的幕間?。↖ntermedio）。這是穿插在當時喜劇各幕間的一些寓言劇、神話劇或田園劇，到16世紀，各幕之間的幕間劇在情節(jié)上組成了一個相關聯(lián)的故事，并且加入了裝飾性的旋律和簡單的和聲伴奏。

起源五：歌劇于16世紀末最終產生于意大利的佛羅倫薩。當時，一群文化藝術界的名人經常在貴族巴爾第（Bardi）和柯爾西（Corsi）家聚會，他們熱衷于恢復古希臘的戲劇，力圖創(chuàng)造出一種詩歌與音樂相結合的生動藝術。他們認為復調藝術破壞歌詞意義的表達，主張采用單聲部旋律，并且在實踐中發(fā)現：在和聲伴奏下自由吟唱的音調不但可以用在同一首詩歌中，還可以用于整部戲劇中。隨后就產生了最早的歌劇，當時稱為田園劇。

歌劇的特點

1、情節(jié)簡明

一部歌劇以戲劇為主導時，對于情節(jié)的把握要盡量生動和豐富，同時在豐富的過程中要簡練，通過現實的歌唱語言，將繁簡適度的故事情節(jié)簡明集中的表達出來。

2、情感集中

歌劇在表演過程中一般都是和情感因素分不開的，這種情感又是通過歌唱體現出來，因此在歌劇設計中一定要注意情感的集中體現，盡量通過人物的設計將感情流露出來。

3、情節(jié)少而精

歌劇在情節(jié)方面，一定要注意人物的設計盡量簡潔，音樂背景也是情節(jié)的重要環(huán)節(jié)，再設計時要根據具體情節(jié)來設定。有關人物方面的設計以簡單明了、少而精為原則，不可以讓觀眾和作品的交流產生模棱兩可的感覺。

4、主題鮮明

歌劇中以戲劇為主導因素的主題，一定要積極健康向上，我國歌劇主題一般分為滲透式和點題式兩種，第一種就是間接的告訴觀眾，第二種就是通過藝術手段來展現主題意義，通過引導觀眾來了解主題。

歌劇的主要種類

1、佛羅倫薩歌劇

腳本以希臘神話為基礎，后來又加入歷史題材。音樂部分采用通奏低音形式，歌唱部分主要為吟唱的宣敘調形式，音域不寬，節(jié)奏自由，有少量的樂器伴奏，也使用合唱。

2、羅馬歌劇

注重歌劇場面的壯觀給人帶來的愉悅，加入了華麗的舞臺設計、機關布景和芭蕾場面，每幕都以合唱和舞蹈結束。

3、威尼斯歌劇

在歌劇中大量運用詠嘆調和二重唱，注重情感抒發(fā)，對美聲唱法加以重視，很少用合唱形式，弦樂器家族首次占有重要地位，由此加強了音樂的表現力。

3、那不勒斯歌劇

多取材于古代神話和歷史傳說，內容嚴肅，與喜劇相對。由原先的五幕歌劇變?yōu)榫o湊的三幕結構，常在幕與幕之間穿插喜劇性的幕間劇。由極具個性的序曲（快—慢—快的三段形式）開場，宣敘調和返始詠嘆調交替進行，極少使用重唱和合唱，也不用舞蹈。有兩種不同的宣敘調：一種是干念式的宣敘調，用于較長的對白或獨白，獨唱聲部只用通奏低音伴奏；另一種是帶伴奏的宣敘調，它善于表達復雜的情感，同時也在戲劇性的緊張場景中使用，獨唱由樂隊伴奏。

歌劇如何欣賞

1、聽歌劇首先要了解歌劇故事，一般的歌劇情節(jié)并不復雜，甚至十分簡單。歌劇的故事包括神話、歷史、傳說、現實故事等。

2、聽歌劇主要還是聽音樂，雖然歌劇音樂中器樂部分十分豐富，也有大量經典的序曲、間奏曲和舞曲，但歌劇中的器樂表現大多是抒情性，戲劇性沖突、交響性矛盾較弱。一般合唱主要是推動高潮、塑造背景等，詠嘆調是抒發(fā)情感，宣敘調是表達故事情節(jié)，重唱則包括情節(jié)發(fā)展和抒情。

歌劇如何塑造人物

1、做好基本的準備工作

在進行歌劇表演之前演員必須做好事前準備工作，這里的準備工作包括了熟悉劇本、歌詞，仔細地研究用哪種語氣進行表演等等。

2、準確地把握角色的性格

要想成功地塑造角色形象，就必須了解人物的真實性格，清晰地了解角色的性格特點是成功塑造角色形象的關鍵。演員或者是歌唱家應該明白，每位角色都有其獨特的性格特點，不可能存在兩個性格完全相同的角色。

3、利用聲音來創(chuàng)造人物形象

聲音根據音色、音質的不同分為不同的類型。運用不同的聲音類型來塑造不同的角色形象，勢必能達到很好的效果。每位表演者的聲音都是不同的，可以根據表演者不同的聲音來劃分不同的角色。不同的角色發(fā)出的聲音也是不相同的。

4、運用面部神情、肢體動作來塑造人物形象

在歌劇表演中雖然是以歌唱為主，但是動作表演也是必不可少的，適當的肢體動作能夠更好地塑造角色形象。從實際情況來看，歌劇表演結合了演唱與表演兩種藝術形式，對于表演者的要求更高。

歌劇怎么唱

1、朗誦調

朗誦調是歌劇常見的演唱形式之一，指的是用來代替對白的歌唱，節(jié)奏沒有嚴格的要求，曲調接近朗誦，有一定的旋律性，在朗誦的時候歌劇的情節(jié)也會隨之發(fā)展。

2、詠嘆調

詠嘆調指的是獨唱的形式，在戲劇情節(jié)發(fā)展的關鍵時刻，主人公會用詠嘆調進行演唱，主要用來表達人物內心浮躁的情緒以及激烈的情感變化，旋律優(yōu)美，對演唱技巧要求較高，感染力強。

3、重唱

這種演唱形式經常出現在人物對話、敘事或者是激烈的矛盾沖突中，分為二重唱、三重唱、四重唱一直到八重唱，根據角色對不同事物的看法以及反應，在聲音的高低、強弱、旋律等方面都各有不同。