相關項目

1、侗戲（湖南?。?，編號：Ⅳ-83
（1）批次/類型：2008年(第二批)，擴展項目
（2）申報地區(qū)或單位：湖南省通道侗族自治縣
（3）保護單位：通道侗族自治縣非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護中心
2、侗戲（廣西壯族自治區(qū)），編號：Ⅳ-83
（1）批次/類型：2011年(第三批)，擴展項目
（2）申報地區(qū)或單位：廣西壯族自治區(qū)三江侗族自治縣
（3）保護單位：三江侗族自治縣非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護與發(fā)展中心
3、侗戲（貴州?。?，編號：Ⅳ-83
（1）批次/類型：2006年(第一批)，新增項目
（2）申報地區(qū)或單位：貴州省黎平縣
（3）保護單位：黎平縣文化館

歷史淵源

發(fā)展簡史

在湖南、貴州、廣西三省的毗連地區(qū)，劇住著我國的少數(shù)民族——侗族。當?shù)鼗钴S著一種深受侗族人民喜愛的少數(shù)民族戲劇形式——侗戲。

侗戲，侗族的戲曲劇種。最早形成于貴州的黎平．榕江、從江一帶，后流傳到廣西的三江和湖南的通道等侗族聚居地區(qū)。侗劇是在侗族民間說唱藝術“嘎錦”（敘事歌）和“嘎琵琶”（琵琶歌）基礎上，接受漢族的戲曲影響而形成。“嘎錦”，演員自彈自唱，夾用說白來敘述故事，內(nèi)容多半為侗族的傳說故事?！案屡谩保侄谈韬烷L歌。短歌為抒情民歌，長歌為敘述故事的說唱。侗戲大致在清嘉慶、道光年間（1796—1850）形成。侗戲的劇目，主要有兩部分。一是描寫漢族生活的劇目，大多從漢族戲曲中進行移植；一是描寫侗族生活的劇目。后者如《吳勉》，以浪漫主義手法，描寫明初侗族民族英雄吳勉率領人民起義抗糧抗稅，不幸被俘，不屈而死?！肚啬锩馈?，寫珠郎與娘美相愛，地主銀宜欲霸占娘美，謀殺珠郎，娘美設計刺殺銀宜，為愛人報了仇?！堕T龍》，描寫門龍離家十八年未歸，其母逼其妻改嫁，其妻不從，直等門龍歸家，夫妻團聚。此外，還有《雪妹》、《乃桃補桃》、《金漢》、《莽子》等。清嘉慶、道光年間，由侗族民間說唱形式“嘎錦”（侗語，即敘事歌）和“擺古”結合而成。1870年左右，自貴州沿都柳江傳入廣西。最初僅有兩人坐唱，后發(fā)展為走唱。道光年間，黎平縣臘洞寨侗族秀才吳文彩和吳文彬等根據(jù)漢族唱本編成《梅良玉》、《鳳姣李旦》等侗劇腳本。之后，民間業(yè)余戲師又先后創(chuàng)作了許多本民族題材的劇目，如《門龍》、《三郎五妹》、《珠郎娘美》等。很多侗寨都有業(yè)余侗戲班，代代相傳。侗戲早期的表演頗有特色，角色到臺前唱完一句后，在過門中繞∞字形回到臺中靠后方端坐的“掌本”戲師面前，聽取提示的唱詞，然后再到臺前演唱。丑角在臺上比較活躍，有獨特的程式，不論從左右方向出場，都只能向里跳躍，叫做“跳丑角”。1949年后，整理改編的傳統(tǒng)劇目有《珠郎娘美》、《山伯英臺》、《美道》、《芒遂》、《劉知遠》等，編演的現(xiàn)代戲有《侗家兒女》、《民族團結的花》等。其中《珠郎娘美》已攝制成影片。

侗戲的主要曲調(diào)有平板和哀腔等。平板或稱普通調(diào)，用于敘事性唱詞,前有引子、起板；哀腔,或稱哭調(diào)、淚調(diào)。此外,在有些劇目中,花旦或丑還常采用侗歌、漢族民間曲調(diào)等。主奏樂器為二胡，還有牛腿琴、琵琶、月琴、低胡、揚琴等。打擊樂器有鼓、鑼、鈸、小镲，但只在開臺、催臺及角色上下場時用以伴奏。 侗戲大約產(chǎn)生于清代嘉慶至道光年間，由黎平縣臘洞村侗族歌師吳文彩始創(chuàng)，至今已有一百五十多年的歷史。

吳文彩在侗族長篇說唱敘事歌的基礎上，根據(jù)漢族說唱本《二度梅》編制出第一部侗戲《梅良玉》。之后，侗戲不斷吸取桂劇、彩調(diào)、祁陽戲、貴州花燈戲等其他戲曲劇種的營養(yǎng)，逐漸提高和完善，最終演變成表演有說有唱、曲調(diào)豐富、別具風格的獨立劇種。

侗戲鼻祖

吳文彩(1798—1845年)，侗族，清嘉慶三年(1798年)生于黎平縣茅貢鄉(xiāng)臘洞寨。文彩少時讀過私塾，粗識漢字，家境貧寒，務農(nóng)為生。文彩在青年時期即顯示出不凡的歌才，在與青年男女對歌時對答如流，他把侗族起源傳說編成“祖源歌”，把侗族的習俗禮儀、道德風尚編成“勸世歌”，把男女青年的交往編成“情歌”。其歌詞優(yōu)美，情真意切，音韻和諧，四方侗族青年都尊稱文彩為歌師傅。文彩中年時，受漢族戲劇的啟發(fā)和影響開創(chuàng)了以侗裝扮相，用侗語介白，用二胡鑼鼓伴奏侗歌唱詞和獨特步調(diào)等表演形式的侗戲。文彩創(chuàng)造的侗戲，演員均由群眾自愿組合，唱腔分“平板”、“哀調(diào)”和“仙腔”，表演完全民族化。他把漢族的故事《朱砂記》、《二度梅》等改編成《梅良玉》、《鳳姣李旦》等劇本，在侗鄉(xiāng)廣為傳唱，深受侗族群眾歡迎。侗族很快由此流傳到外地，黔湘桂交界的從江、通道、三江等處的侗寨相繼建立侗戲班子，逢年過節(jié)，村寨之間交流演出，蔚然成風，千里侗鄉(xiāng)亦公認文彩為“侗戲師傅”。道光二十五年(1845年)，文彩在家去世。鄉(xiāng)人在文彩家鄉(xiāng)修建紀念碑和紀念亭，至今尚存。新中國成立后，國家文化部將侗戲列為國家的獨立劇種，文彩為侗戲鼻祖。

侗戲之鄉(xiāng)

臘洞村吳文彩是侗族人公認的侗戲鼻祖。繼吳文彩之后，茅貢鄉(xiāng)的侗戲創(chuàng)作演出活動從未間斷，侗戲創(chuàng)作人才輩出，戲師不斷涌現(xiàn)。茅貢鄉(xiāng)幾乎每村都有演出侗戲的固定場所———戲臺，而且別具特色。高近村的侗戲臺由于保存原貌較好，被列為黎平縣重點文物保護單位。 1990年茅貢鄉(xiāng)主動配合上級及縣文化局在侗戲鼻祖吳文彩的家鄉(xiāng)臘洞村舉辦“紀念侗戲誕生160周年劇目調(diào)演暨學術討論會”。這次會議有北京、湖南、廣西和我省有關單位的專家學者，6個演出隊計240人以及附近村寨的群眾近萬人前來參加，真可謂盛況空前。與會者一致公認：茅貢臘洞是侗戲的故鄉(xiāng)，茅貢鄉(xiāng)侗戲演出活躍，堪稱侗戲之鄉(xiāng)。

全鄉(xiāng)村村有侗戲隊，人人愛看侗戲，個個會唱侗歌。1994年被省文化廳命名為“侗戲之鄉(xiāng)”。

代表劇目

侗族廣為流傳的琵琶歌、民間故事和漢族故事，都是改編侗戲的素材。漢族戲曲劇目，也經(jīng)常被改編和移植成侗戲。根據(jù)侗族民間傳說故事改編的劇目有：《珠朗娘美》、《劉美》、《金俊與娘瑞》等；根據(jù)漢族故事改編的劇目有：《陳世美》、《梁祝姻緣》等；歷史故事劇有：《吳勉王》、《李萬當》等；移植漢族戲曲的劇目有；《生死牌》、《十五貫》、《白毛女》等；創(chuàng)作的現(xiàn)代劇目有：《團圓》、《二十天》、《一個南瓜》、《楊娃》、《好外孫》等。這些劇目故事情節(jié)與其它劇種的劇本大致相同，但基本的結構與格式卻按侗戲的特點編寫。侗戲劇本詞句生動，韻律嚴格，講究尾韻、腰韻、連環(huán)韻，一出戲，也就是一首敘事長詩。與其它劇種比較，侗戲在這方面別具一格。

《丁郎龍女》

它是侗族家喻戶曉的民間故事。它說的是侗族窮后生丁郎砍柴回家，從牧童手中救了一條金絲鯉魚，原來被救的金絲鯉魚是東海龍王的女兒，她為報答丁郎救命之恩與丁郎結為夫妻。

這時丁郎的表妹素梅挑唆丁郎與龍女關系，說娶龍女三年還沒有后代是違背古理的報應。姑媽家的姑娘，本應嫁給舅家崽。

丁郎聽后變心，終于娶素梅做小，至此龍女受欺挨打，艱辛創(chuàng)立的家業(yè)也被丁郎、素梅霸占了。后來龍王得信，派蝦兵蟹將接龍女回宮。素梅因搶龍女包袱被蝦兵蟹將嚇得掉進滾滾大江。丁郎嚇得癱倒在地，眼睜睜看著人去財散。

《珠郎娘美》

傳說百年以前，在峰巒起伏的黔東南古州(今榕江)的三寶鎮(zhèn)上，有一對青年男女，男的叫珠郎，女的叫娘美，兩人在“行歌坐月”中產(chǎn)生愛情，破銅錢定下終身，但娘美的母親遵循侗族姑舅表婚的婚俗，已將娘美許配給舅家的兒子，所以他倆只得逃婚到從江的“八百貫洞”(八百戶人家的貫洞)的貫洞寨落腳，娘美被當?shù)匾粋€叫銀宜的財主看中，逼婚不成，買通封建款老公萬，設計在款會上(“款”是古老侗族農(nóng)村中一種社會組織，“款”有大、小，小款由三五個至一二十個村寨組成，若干小款合為一大款，根據(jù)款約處理款內(nèi)有關生產(chǎn)、婚姻、債務以及偷盜等事，以維護公共秩序。大款帶有軍事聯(lián)盟的性質(zhì)。)殺害了珠郎，反誣珠郎是外面派來的奸細，并哄騙娘美說珠郎是讓下河人殺的。后來娘美知道真相，在江箭坡辨骨處引誘銀宜為珠郎埋骨，說誰能幫她把珠郎尸體埋了，就嫁給誰。在銀宜提著鋤頭挖坑時，娘美趁機將銀宜殺死，替珠郎報了仇。

傳承保護

現(xiàn)狀

在侗族地區(qū)，多數(shù)村寨都有群眾自己組織的業(yè)余侗戲班。但隨著社會的變革和現(xiàn)代傳媒的發(fā)展，侗戲不再在民眾的娛樂生活中占據(jù)絕對優(yōu)勢地位。侗族沒有文字，過去戲師們?nèi)珣{記憶把整出甚至數(shù)出戲記于腦中，再傳授給演員；還有的則利用漢字記音，借用漢文字把傳統(tǒng)的侗戲記錄下來。這種方式的脆弱性影響到侗戲的順利傳承，有必要設法加以解決。

保護

侗戲是我國民間戲曲中的戲種之一，是侗族人民在長期的勞動生活中創(chuàng)造并喜聞樂見的藝術形式，它具有獨特的民族風格，多流行在貴州省的黎平、從江、榕江，湖南省的通道，廣西壯族自治區(qū)的三江、龍勝等縣的侗族村寨。

春節(jié)前后侗寨之間有青年互相交往，群眾互相集體作客的習慣，在這些活動中，侗戲班的演出是必不可少的。因此，在侗族地區(qū)，多數(shù)村寨都有群眾自己組織的業(yè)余侗戲班，（最初只有男性，后來才有姑娘參加。）侗戲班人數(shù)不定，十余人即可組成一個戲班。侗戲班里，有受人尊重的戲師，又有一批熱心唱侗戲并喜愛與鄰寨開展交往活動的年輕人。過去，侗族沒有文字，戲師們有的用心記的辦法，把整出甚至數(shù)出戲都記在腦子里，然后傳教給演員，也有的利用漢字記音，把傳統(tǒng)的侗戲借用漢文字紀錄下來，成為侗家自己的侗戲本。有名望的戲師在農(nóng)閑時還經(jīng)常被請到外寨去教戲。

侗戲產(chǎn)生于十九世紀初葉的嘉慶至道光年間，是黎平縣臘洞村侗族文人吳文彩創(chuàng)始的，至今已有150多年的歷史。吳文彩最早創(chuàng)作出來的兩出侗戲，一出是根據(jù)漢族說唱本《二度梅》改編的《梅良玉》，另一出是根據(jù)漢族傳書《薛剛反唐》改編而成的侗戲《李旦鳳嬌》。

侗戲最初之時，曲調(diào)單純，形式簡單，動作樸實，只是演員分列兩排，坐著對唱，且限于男子扮演，墨守于說唱形式，保持“敘事歌”特點。侗戲在其形成社會發(fā)展過程中也不斷地受到其它戲曲的影響，使之逐漸得到提高和完善，以至變成今日有男女演員參加，有說有唱，典調(diào)豐富多彩，別具一格的獨立劇種。

侗戲沒有專門班子，全由群眾自由結合，且可時合時離，純屬業(yè)余。在演員中沒有嚴格行當，惟小丑獨特。劇中曲調(diào)分為兩種：一是“平板”或稱“普通板”、“胡琴板”；一是“哀調(diào)”或稱“哭調(diào)”。還有“仙腔”和“戲曲大歌”。

傳承意義

侗戲是民族民間戲劇藝術瑰寶之一，隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展，侗戲不斷推層出新，特別是新中國成立以來，涌現(xiàn)了繼吳文彩之后茅貢籍的吳定國、趙永佳、吳遠隆等一批在侗戲創(chuàng)作與編導上有新成果的后起之秀，他們創(chuàng)作與編導的《珠郎娘美》、《善郎娥梅》、《孤獨的王喬星》等一批優(yōu)秀侗戲劇目，在州、省乃至全國都獲過獎，曾登過大雅之堂。并且十分活躍在民間，茅貢乃至整個侗族地區(qū)形成了"少兒學戲，青年唱戲，老人看戲"的濃厚氛圍，引起了國際及國內(nèi)有關專家學者的關注。近兩年來，在茅貢鄉(xiāng)召開的中國侗族稻作與祭祀國際學術研討會、中國少數(shù)民族音樂家協(xié)會第九屆年會上，來自國內(nèi)外的與會專家學者觀看侗戲后都贊嘆不已，稱贊"侗戲是一朵奪目的民間藝術奇葩"。