基本介紹

畫幅左下側(cè)為一片廣闊的坡地，長(zhǎng)滿了花木雜草和數(shù)束翠竹，點(diǎn)綴著坡石，在坡石間有一棵果樹(shù)拔地而起，枝干粗壯，曲直向上，樹(shù)干上滿布疤節(jié)，枝葉茂盛，頂天立地，枝間碩果累累。在濃郁樹(shù)蔭下、坡石間，有一羅漢雙臂扒在枯枝上，雙手交錯(cuò)，身穿袈裟右袒，倚樹(shù)而立，頂光籠罩，目光堅(jiān)毅，略作低首顰眉沉思狀，嘴角露出一絲和善的嘲笑。在羅漢前站立一小沙彌，右臂挽著長(zhǎng)長(zhǎng)竹竿，正昂首以雙袖承托一猿扔下的果子。坡地右下側(cè)，有一對(duì)馴鹿，雙鹿背對(duì)而立，雙雙昂首而望猿猴獻(xiàn)果的情景。雙猴十分活潑，一猴正在枝頭摘果，一猴右臂緊抓樹(shù)枝，伸長(zhǎng)左臂向小沙彌獻(xiàn)果。

圖中左邊上書(shū)小字款，“開(kāi)禧丁卯劉松年畫”一行。

本幅上有清高宗弘歷題贊，并有“皇姊圖書(shū)”、“內(nèi)府之寶”及清乾隆內(nèi)府收藏印。

背景介紹

佛教在唐代以后，由于受社會(huì)政治經(jīng)濟(jì)的發(fā)展所形成的思想意識(shí)轉(zhuǎn)變的影響以及和儒學(xué)思想相融和，逐步走向世俗化，因而佛教藝術(shù)的題材中也出現(xiàn)了接近現(xiàn)實(shí)生活的羅漢。

唐代之后，中國(guó)畫家吸取傳統(tǒng)人物畫風(fēng)格來(lái)畫羅漢像，使具有宗教色彩的羅漢中國(guó)化。唐代禪宗興起，主張頓悟，見(jiàn)性成佛，認(rèn)為世間萬(wàn)物本身白有佛性。禪宗認(rèn)為，自然界的山川河流、草木花鳥(niǎo)、風(fēng)雨雷電和人世間百般實(shí)相都可以參禪，成為頓悟佛性的機(jī)緣。劉松年創(chuàng)作此幅《羅漢圖》正是受禪宗思想的影響，把佛教壁畫中守護(hù)在菩薩身邊的羅漢，變成游山玩水的世俗僧人。

此圖當(dāng)為“十六羅漢圖”之一，現(xiàn)存3幅，以此幅為最精?！笆_漢圖”為禪林中所風(fēng)行的一個(gè)繪畫題材，五代時(shí)貫休所作的《十六羅漢圖》胡貌梵相，奇姿異狀，系作為禪宗僧人“頓悟”的機(jī)緣而膾炙人口。南宋時(shí)，禪宗發(fā)展日趨昌盛，甚至進(jìn)入宮廷，對(duì)御說(shuō)法，因此，作為宮廷畫師的劉松年創(chuàng)作此圖，應(yīng)該是有背景的。但劉松年的畫法不同于貫休，盡管羅漢的造型還多少保持了胡貌梵相的怪異，但背景、服飾的處理和線描、設(shè)色的表現(xiàn)，無(wú)疑已經(jīng)沾染了皇家的富貴氣息。根據(jù)圖中自題“開(kāi)禧丁卯劉松年畫”，可知此圖作于1207年。

作者介紹

劉松年（約1131—1218年），南宋畫家，錢塘（今浙江省杭州）人，居清波門，俗稱“暗門”，因有“暗門劉”之稱。淳熙年間為畫院學(xué)生，其師張敦禮是李唐的學(xué)生，故畫風(fēng)與李唐一脈相承，而筆法俊秀，墨色亦顯清淡，紹熙年間升至畫院待詔，歷經(jīng)南宋孝宗、光宗、寧宗三朝，其畫作有“院人中絕品”之名。工人物、山水、界畫，是“南宋四家”中畫風(fēng)最為精致細(xì)微的一家。

鑒賞評(píng)價(jià)

主題

圖中羅漢注視前方，似乎在沉思又仿若在體會(huì)精妙的佛理。旁邊描繪了一小僧，似乎準(zhǔn)備接受樹(shù)上的猿猴獻(xiàn)上的果實(shí)。很顯然羅漢是畫面的中心，周圍的環(huán)境都圍繞著主體羅漢展開(kāi)，繁密的樹(shù)木分布于上部分與空曠的地面形成對(duì)比，上半部分的樹(shù)枝的走向，形成一個(gè)回旋羅漢的面部及后光環(huán)正處于這圓形中心從而突出了主體。畫家順著枝葉繁多的枯樹(shù)樹(shù)枝的走勢(shì)，妥排了正在嬉戲或采摘果實(shí)的一上一下兩只猿猴，這樣就引導(dǎo)觀眾的視線沿著左邊的樹(shù)枝移動(dòng)，首先會(huì)注意到畫面的主體的羅漢然后才隨樹(shù)的走向，可以看到下方的猿猴，點(diǎn)出猿猴獻(xiàn)果的主題。前方斜坡空地之上有兩只小鹿似乎在低鳴，幾乎完全對(duì)稱取其吉祥瑞應(yīng)之意，這也是皇家審美的嗜好。

圖中前面是一棵歷盡滄桑的枯樹(shù)，樹(shù)干南下而上呈“s”型，枯樹(shù)葉已脫盡，只剩下遍體的嶙峋與凌亂的樹(shù)權(quán)。后面是一株枝葉茂盛的闊葉大樹(shù)，兩樹(shù)中間夾著結(jié)滿果實(shí)的小樹(shù)。畫中的羅漢雙手相交，趴伏在一橫斜樹(shù)枝上，深情地注視著面前兩只溫順的小鹿，表情親切、溫和，流露出世俗的歡樂(lè)。羅漢的頭部造型準(zhǔn)確，雖與全身相比略顯大些，但五官刻畫細(xì)致，具有神韻。樹(shù)上的兩只猿猴居高臨下，形態(tài)生動(dòng)、活潑，正在摘熟透的果子。樹(shù)下一清秀文雅的小和尚雙袖合抱去接其中一只猿猴扔下的果子，一只小鹿仰頭觀望。這種極富生活情趣的描寫，不僅表現(xiàn)了人與自然相依相存的親密關(guān)系，也淡化了作品的宗教氣氛。

技法

《羅漢圖》軸中用筆變化多端，衣紋流暢羅漢頭後的圓光，及三樹(shù)枝柯掩映，層次分明。全畫敷色妍麗，繁縟精美，皆臻絕紗。

此圖所描繪的背景，并非為山野僻壤，而是宮禁苑圊，所以其畫法十分精致。人物造型準(zhǔn)確，比例得當(dāng)，人物刻畫細(xì)膩，形象逼真，神形兼及。如羅漢的胸，肩部的肌肉和骨胳結(jié)構(gòu)十分準(zhǔn)確，頭部的描寫更具神韻，面部及裸露的肌肉先用線條準(zhǔn)確勾出位置，再用淡墨及色彩渲染，以體現(xiàn)凹凸的效果。羅漢的造型雖仍囿于傳統(tǒng)風(fēng)格，但有著明顯的西域特點(diǎn)。童僧清秀文雅，翹首向上，帶著天真的微笑；尤其是猿的活潑和鹿的溫順描寫得十分成功。在用筆和技法上，此畫風(fēng)格屬于劉松年工整而細(xì)潤(rùn)一類。人物的勾線精勁細(xì)密，均用鐵線描，用筆頓挫剛勁。羅漢僧袍的外部用濃墨粗筆，行筆較慢，內(nèi)部衣服用線則淡墨隱約，從而表現(xiàn)了內(nèi)外部不同衣料的質(zhì)感；樹(shù)石多用中鋒之筆勾畫輪廓，再用于筆皴擦點(diǎn)染，以表現(xiàn)陰陽(yáng)、向背，枝葉疏密得體，筆法爽朗勁健，層次分明，工而不呆板，十分完美，從樹(shù)石的勾、皴、點(diǎn)、染來(lái)看，有李成、郭熙的遺意，又參用北宋院體花鳥(niǎo)的技法，雙猿雙鹿的描繪，其北宋院體意味更為濃郁。

構(gòu)圖

此畫構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，上不留天，下不留地，充實(shí)飽滿，筆法精妙，形象生動(dòng)。此圖構(gòu)圖采用疏密對(duì)比，如幾種樹(shù)千枝葉的復(fù)雜交錯(cuò)、繁而不亂；相反，其天空和右下側(cè)草地處理得十分簡(jiǎn)潔，留有較大的空白，這種疏密對(duì)比，以此作陪襯，起到突出畫面中的主體作用。

色調(diào)

此圖人物景色相當(dāng)豐富，用筆清勁，重設(shè)色，衣服樹(shù)葉構(gòu)成青綠色主調(diào)，惟有僧靴、果實(shí)施朱，造成冷暖色調(diào)的變化。人物、動(dòng)物的造型，均用鐵線描，以行筆的徐疾變化造成濃淡細(xì)微的差別以表現(xiàn)不同的結(jié)構(gòu)。老樹(shù)的行筆古拙方勁，以繁復(fù)的筆墨畫出樹(shù)紋的質(zhì)感。樹(shù)枝的用筆簡(jiǎn)潔，效果遒勁有力，樹(shù)葉勾勒工整，錯(cuò)落有致。用水墨小斧皴作山石，梭角轉(zhuǎn)折自然，渾然天成。羅漢頭頂上的光圈用淡墨暈染，造成一種朦隴迷離的效果，不僅表現(xiàn)出了光圈的透明感，還處理好了背景的虛實(shí)關(guān)系。